台南新光影城時刻表
 

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羅密歐與茱麗葉的朋友在聚會時唱起了一首好美的情歌,這時他們已經知道孩子的病很棘手,必須拿出最大的勇氣與力量來面對這場考驗,兩人默默聽著歌相視微笑流淚,將壓力傾瀉的同時也給了彼此繼續勇敢的能量…
歌詞:「我不給你承諾        就難以啟齒說我愛你
          愛撫下藏有太多毒蛇  太多的愛會成為眾矢之的
          哪怕孤獨再難挨   我還是放你走你的路
          對那些迷失路途的人來說    轟轟烈烈的愛崎嶇難行
          我沒辦法再說...   我愛你
          還有就是別問我 為什麼?   我都已改變
          為什麼愛情來了...  又走了… 」

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Fete_Foraine_RVB
文/ㄚ今
 
「我是羅蜜歐!」
「我是茱麗葉!」

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 《The Bell Tolls Five》
知名瑞典歌手Peter Von Poehl首張專輯裡收錄的歌,這個才華橫溢的歌手長期在法國生活和發展,氣質憂鬱,嗓音感性迷人。

 

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義大利經典大師系列影展--安東尼奧尼,4月13日於梅花數位影城獨家上映。安東尼奧尼是對亞洲電影影響最身的歐洲導演之一,包括王家衛、蔡明亮、楊德昌等人都深受其影響。這次影展片單包括《情事》、《女朋友》、《紅色沙漠》等三部經典作品,影迷絕不容錯過。
義大利導演安東尼奧尼以疏離、簡約的現代主義風格,締造卓然不群的電影美學成就,對當代電影的影響,以亞洲地區尤其明顯。亞洲導演王家衛將安東尼奧尼視為啟蒙老師之一,他不只一次公開表示自己最喜歡安東尼奧尼的《情事》。2000年王家衛受安東尼奧尼之邀合作拍攝《EROS》(愛神),其中一段「愛神之手」的最後畫面,是張震握住鞏俐的手,貼在自己臉上的畫面,眼尖的影迷一定能發現,這個結局便是脫胎自《情事》片末莫妮卡維蒂將手摸在加布里艾爾臉上,原諒他的一切的經典畫面。
《情事》一片並非尋常商業片的敘事模式,全片著重人物心理變化,1960年坎城影展放映後引起觀眾強烈反彈,然而評審團依舊將當年的評審團大獎頒給安東尼奧尼,從此他成為歐洲影壇的重要導演,接下來的幾部電影連年拿下柏林、坎城、威尼斯的影展大獎,並開始與亞蘭德倫、珍妮摩露、馬斯楚安尼等歐陸巨星合作。一向走在電影前端的安東尼奧尼在1964年更嘗試了彩色電影,拍出被後來影評一致認為「在此之後,影壇才算真正有彩色電影」的《紅色沙漠》。這部精準運用顏色的電影,不僅將安東尼奧尼過去一直致力描述的疏離、寂寞表現得更為精準,更為他贏得威尼斯影展金獅獎。
安東尼奧尼與費里尼是兩位讓戰後義大利電影走出新寫實風格的關鍵人物,他們讓電影邁向個人想像的新境界,影片中人物內心的掙扎,與人與人之間的暗潮洶湧,更被部分影評人形容為「內在新寫實風」。一直到超過高齡80歲,安東尼奧尼依然堅持拍電影,在德國名導溫德斯擔任副導演的幫助下,中風局部癱瘓的安東尼奧尼依舊吸引蘇菲瑪索、約翰馬可維奇、尚雷諾、文森培瑞茲等巨星合作,大師風采可見一斑。此次義大利經典大師系列將重現安東尼奧尼的經典名作,4月13日起於梅花數位影城獨家上映。

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「他們之間到底發生了什麼事?在安東尼奧尼的電影裡,真正緊扣人心的始終與因果關係、結局真相無關,與其說安東尼奧尼不在意傳統敘事的戲劇起伏,不如說他早已超越了這一切,以他獨特而銳利的視野,為當代文明的失落與永恆普世的人生茫然做出總結。安東尼奧尼的每一部電影,都是一個偉大作者的風格證明。」-- Ryan

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文/藍祖蔚 2008/08/01
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回到電影,或許才是紀念電影大師最務實的方法。

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 《親愛的別哭》導演華蕾莉.董澤利的第一部劇情長片La Reine Des Pommes(The Queen of Hearts),也有同樣的演員,也有唱歌,看預告感覺是個可愛的愛情片~ (有前男友當固定班底好像還不賴!)
 
La Reine Des Pommes 預告

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《親愛的別哭》採用了美國當代前衛藝術、音樂圈重量級人物 Laurie Anderson的"O Superman"做為本片主題曲,大家聽了一定會覺得旋律很熟悉,因為最近HTC的新廣告主題曲也是這首呢!
p.s. 這是1981年的歌唷!


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1997年,安東尼奧尼特地前往AFI美國電影學會頒獎典禮向榮獲終身成就獎的馬丁史柯西斯導演代表致意,當他起身時全場無不起立熱烈鼓掌,勞勃.狄尼洛與史柯西斯也在其中,讓他深受感動而哭泣。
當時安東尼奧尼已經因為中風罹患失語症多年,便由妻子代為致詞,他的妻子致詞內容如下:
馬丁史柯西斯認為1995年奧斯卡終身成就奬應該頒給安東尼奧尼,史柯西斯寫信給會員們,要他們支持;很快的大家都回信,有很棒的回應。當時安東尼奧尼在拍《雲端上的情與慾》,史柯西斯每天都把信寄到拍片現場,他拿到信就去跟安東尼奧尼說,你今天收到了勞勃狄尼洛、莎朗史東、葛雷哥萊畢克…收到了好多信,得到了好多的支持。謝謝大家,謝謝馬丁史柯西斯,給了我們很大的喜悅與力量,我代表安東尼奧尼感謝大家。

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文/藍祖蔚   2007/07/31
 
7月30日是世界影壇的大凶日,才接獲柏格曼辭世的消息,義大利也傳出了國寶級導演安東尼奧尼病逝家中的消息,享壽94歲。
如果說柏格曼是現代影壇的精神分析師,安東尼奧尼則是一位最愛潛思冥想的城市思想家:漫無邊際又空蕪荒涼的城市影像,謎樣的城市男女,來得快去得更快的人 間情愛,不愛玩懸疑,更不愛提供答案,更不想陷溺在傳統戲劇結構上的創作精神,都成了他作品中不落俗套的創作手痕。
二次世界大戰後的義大利影壇是個百花齊放的沃土,當戰後三傑羅塞里尼、狄西嘉和威斯康堤以「新寫實主義」的影像與主題,捕捉義大利底層人民的生命尊嚴與生活實況時,安東尼奧尼則是和費里尼另外開闢了不同的創作視野,費里尼是天馬行空的夢幻國度,安東尼奧尼則是以「現代主義」做為創作主軸,批判了消費文化主流下,空洞的街景與虛空的人生,進一步質疑善變人心下那有永恆的愛情,《欲海含羞花》的女主角莫妮卡.薇蒂的那句名言:「拿針線縫衣的夜晚,讀書的夜晚,擁抱男人的夜晚…其實都是一樣的無趣。」正點出了安東尼奧尼作品中所詮釋的都市男女的情貌與嘴臉了。

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20070825215519026

 
米開朗基羅.安東尼奧尼:一位令大師導演們崇拜的影史超級大師。他的電影帶來了嶄新的電影語言與影像美學,影響時至今日,改變了許多人。導演安哲羅普洛斯、楊德昌、溫德斯、王家衛都受他影響至深。

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