前景娛樂：種一片好田 吃一頓好料 開始慢活人生《小森食光/夏秋篇》4/10 料理幸福

 
黃璐，出生於1983年，畢業於北京電影學院表演系。2007年出道以來，演出【紅色康拜因】（The Red Awn）及【盲山】（Blind Mountain）分別入選釜山影展及坎城影展驚豔國際。2009年獨挑大樑演出【中國姑娘】（She, a Chinese）更是首部榮登盧卡諾影展金豹獎的中國電影。近年她跨足台灣電影，分別在【對面的女孩殺過來】（Apolitical Romance）及【相愛的七種設計】（Design 7 Love）有著亮眼的演出，為台灣人所熟知。她憑藉自己獨特清新的氣質和頗具潛質的演出，不同類型角色皆能詮釋自如，作品多次入圍各大國際影展，演技備受肯定。

 
黃軒，出生於1985年，畢業於北京舞蹈學院。2007年參與選秀比賽嶄露頭角。2009年參演【成都我愛你】（Chengdu I Love You）踏上了威尼斯影展，並被該影展主席盛讚「中國電影未來之星」。同年參演商業電影【無人駕駛】（Driverless）深受觀眾喜愛。2014年是他的集中爆發年，不僅演出【推拿】（Blind Massage）、【黃金時代】（The Golden Era），成為兩位名導婁燁、許鞍華爭相合作的對象，也在崔健導演處女作【藍色骨頭】（The Blue Bone）有亮眼的表現，並且和周迅、劉詩詩、孫儷等一線女星合作，分別演出電視劇【紅高粱】、【女醫•明妃傳】、【羋月傳】，讓他迅速人氣爆紅，成為當今中國最受矚目的新生代演員。

中國演技派女星梅婷，出生於1975年，從小擔任歌舞團，1996年考進中央戲劇學院表演系。1997年時值大二的她，首次挑戰大銀幕演出，便與當時最紅的影星張國榮合作【紅色戀人】（A Time to Remember），沒想到勇奪開羅電影節影后，迅速在中國走紅。其後陸續接拍了不少在中國廣受迴響的影視作品，深受觀眾喜愛。2005年演出【阿司匹林】（Aspirin）提名中國電影金雞獎最佳女主角。近年則參與【激戰】（Unbeatable）及【辛亥革命】（China 1911）等電影，她塑造的女性角色通常溫婉平和，內心卻堅毅執著，演技實力備受肯定。

張磊，出生於1990年，畢業於南京盲人學校。雖先天性失明，但是仍有殘餘視力。當時【推拿】（Blind Massage）劇組前往南京盲校尋找演員，剛好遇上暑假學生都不在，沒想到劇組在教務處發現張磊的證件照，被她樸素的形象打動。後來張磊在試鏡中分享一個故事，婁燁導演聽完深受感動而雀屏中選。從未接受過表演訓練的她，雖然飾演盲人和自己的經歷重疊，但要在鏡頭前呈現包括情慾在內的內心戲可說是比其他人困難，但她樸實自然的演出表現恰如其分，完全不雅於專業演員，初試啼聲即在競爭激烈之下，勇奪金馬獎最佳新人獎。

被名導王小帥封為「坎城無冕之王」的秦昊，出生於1979年，畢業於中央戲劇學院表演系，出道短短5年，便以【青紅】（Shanghai Dreams）、【春風沉醉的夜晚】（Spring Fever）以及【日照重慶】（Chongqing Blues）三度入圍坎城影展，並以【春】片提名金馬獎最佳男主角。光是2014年，他演出【推拿】及【闖入者】（Red Amnesia）便分別入選柏林影展及威尼斯影展正式競賽，又以【夜鶯】（The Nightingale）代表中國角逐奧斯卡。他從不受角色侷限，詮釋不同類型的角色皆有出色表現，成為當今中國炙手可熱的實力派男星。

曾被譽為「中國梁朝偉」的郭曉東，原名郭曉冬，出生於1974年，畢業於北京電影學院。2003年主演東京影展最佳影片【暖】（Nuan）打開國際知名度，2006年首度和婁燁導演合作，即是題材備受爭議的【頤和園】（Summer Palace），並隨導演登上坎城影展正式競賽，他和郝蕾的大膽性愛戲讓人過目難忘，驚豔國際影壇。外型與演技兼顧的他，受到陳可辛、徐克、程小東等名導爭相合作，參演【投名狀】（The Warlords）、【謎屍】（Missing）及【江山美人】（An Empress and The Warriors）為人所熟知，是備受矚目的中國一線男演員之一。

繼【頤和園】於坎城影展大放光芒之後，坎城導演婁燁第九部長片【推拿】再創生涯高峰，不僅入選柏林影展競賽單元，榮獲傑出藝術貢獻最佳攝影銀熊獎，更是橫掃第51屆金馬獎最佳影片、最佳新人、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳音效、最佳剪輯六項大獎最大贏家，並在澳洲亞洲電影大獎打敗坎城金棕櫚得主【冬日甦醒】獲得「評審團大獎」，傑出的藝術成就獲得國際影壇爭相肯定，成為年度最受矚目的華語電影。

「在盲人推拿師這個小群體中，我們見證了誘惑和苦難，還有最重要的，對愛的追尋。那是一個人們拼命掙錢的瘋狂歲月，也正是盲人推拿的黃金時代。」—導演 婁燁

坎城導演婁燁是當今最具才華、國際知名度最高的中國導演之一，1963年出生於北京，畢業於北京電影學院導演系。他和同期的賈樟柯、王小帥、姜文等被稱作是中國第六代導演，作品關注社會底層人物的生活，以濃厚的寫實主義刻劃變遷中的中國社會，深具人文思想與情懷，擺脫第五代導演傳統主旋律電影命題。他們的作品屢次榮獲坎城、柏林、威尼斯三大影展肯定，為中國電影帶來無數的獎項，卻因為題材觸及禁忌議題，時常遭到中國官方打壓、禁演，亦被稱作「地下導演」。

★ 金馬獎最佳影片、最佳新人、最佳改編劇本

★ 最佳攝影、最佳剪輯、最佳音效

★ 柏林影展最佳攝影銀熊獎

“渾然天成，電影中的電影”—金馬獎評審團主席陳沖

“這是婁燁最好的、最有魅力的作品”—好萊塢報導（Hollywood Reporter）

看不見，卻也逃不開，失明的小馬與人群若即若離，但世界沒有放過他，小小按摩中心裡盲人群聚，看不見的眼皮下一個人一個故事，而誰正在意著誰，以慾望相招引，半空裡透明的人際關係因身體相觸時的乍合旋離而現了形，在暗裡明戀，盲人摸愛，青春期對性的摸索、尋覓女孩神祕氣味如尋找燭燄，少了光，他們愛得更豪放，沒有拘束，也就更徬徨。（摘錄自金馬影展）

改編自畢飛宇同名小說，看見那些看不見的，導演婁燁以各式模糊畫面、黑幕、失焦逼近失明的世界，又啟用視障人士參與演出，鏡頭極端貼近，細膩收音下，腳步與動作都戰戰兢兢，眼睛看了，也彷彿耳朵聽了，目茫，耳聰，不是視覺奇觀，而是體感的奇妙湧現，那時，愛是什麼模樣？慾望是什麼形狀？失了影，更接近真。