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     【關於電影配樂】                            

巴爾幹民族的流浪者之歌-哥倫布雷高維契Goran Bregovic

 提起電影配樂,你不能不認識「哥倫布雷高維契」。1998年榮獲Billboard遴選,入列最重要的電影配樂大師之林,許多導演與歌手都曾與他合作碰撞出耀眼的火花,與國際金獎導演庫斯杜力卡更是絕佳拍檔。

 布雷高維契出生於現今的波士尼亞首都塞拉耶佛,父親是克羅埃西亞人,母親是塞爾維亞人,正好是南斯拉夫內戰時期嚴重對立的世仇種族。如此的矛盾使他的音樂充滿民族特色與宿命悲情,又因他所生長的巴爾幹半島有著東正教、天主教、伊斯蘭教三種文化的相互影響與薰陶,讓他的音樂巧妙融合巴爾幹傳統民族音樂、東正教宗教音樂與現代搖滾樂等多種元素,常以濃烈的曲調表現出潛藏的幽黯與悲傷,相當奇特。

 布雷高維契在接受了幾年古典小提琴的訓練後,於十六歲那年因熱愛搖滾樂而組了「The White Button」樂團,成為當時南斯拉夫最受歡迎的樂團之一。他當時在樂團中擔任作曲以及吉他手(他表示選擇吉他是因為吉他手往往是樂團中最受女性歌迷歡迎的。)

 1991年南斯拉夫內戰爆發,布雷高維契遠走巴黎,在那兒,他遇到了庫斯杜力卡,並開始為電影作曲。其實他們的合作並非巧合,在贏得世界性成功的電影《流浪者之歌》之前,他們早已有深厚的友情及專業合作的基礎,而且早在七○年代,他們就因為都熱愛搖滾樂而相互欣賞。布雷高維契與庫斯杜力卡合作的著名電影包括:《流浪者之歌》、《地下社會》、《亞歷桑納夢遊》等。相同的成長背景年代與類似的生存經驗使他們之間不需要言語的溝通就能產生十足的默契。

 布雷高維契表示「庫斯杜力卡的電影作品最好的特色之一,就是非常真實地呈現生活的本來面貌:充滿猶豫、意外和困境。這種不完美以及意料之外的一面是我在做他的電影配樂時特別突顯的特色。」

  

 

 

 

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我生於這個東西方交界的棘手邊境,而且我身上烙印著我父母親的心跳。」

「在我的電影裡,我甚麼方法都用:結合了手持攝影機、推軌與吊臂攝影。我就像有毒癮的人一樣,各種藥都嗑。」

「每次一開始我都想拍喜劇,但最後總是不如我所願,拍成了悲劇。」

                                                                                                                                                                                                                                                 

 ─艾米爾.庫斯杜力卡

 

 

 

艾米爾.庫斯杜力卡,1954年出生於前南斯拉夫的塞拉耶佛。1981年首次執導電影《你還記得杜莉貝爾嗎?》便獲威尼斯影展最佳首部電影。此後佳作不斷,受各大國際影展肯定,部部都是代表作,廣為影迷所知作品如《爸爸出差去》、《流浪者之歌》、《夢遊亞利桑那》、《地下社會》、《黑貓,白貓》、《生命是個奇蹟》等,亦被譽為「全世界最會得獎的導演」。

 

                     【關於導事】                    

影展大獎大滿貫

庫斯杜力卡曾獲得一次柏林影展、二次威尼斯影展、三次坎城影展最佳影片、最佳導演、評審團獎等大獎。被諸多媒體稱為「得獎率最高的導演」。

巴爾幹

庫斯杜力卡出身巴爾幹半島的南斯拉夫,南斯拉夫又被稱為歐洲火藥庫。之前被土耳其帝國統治,後於二十世紀初成立塞爾維亞人、克羅埃西亞人和斯洛維尼亞人王國。隨著周旁其他小國加入,南斯拉夫王國終於成立。至二次大戰,被德國佔領。待1946年德國退兵後,有南斯拉夫聯邦人民共和國成立,後又改名為南斯拉夫社會主義聯邦共和國。至1992年,聯邦解體,各小國紛紛獨立,終於在2003年,南斯拉夫一詞消失於地表。半島上混亂政局與對立的民族造就地球上最混亂的區域。

我是歌手

一手貝斯,一手攝影機。庫斯杜力卡是導演,也是超強樂手,他於1986年加入「無煙樂團」彈貝斯。後期電影配樂多由樂團負責。與其說庫斯杜力卡拍電影,不如說他以音樂演奏影像,他曾在訪問中提到:「我的電影裡有一種音樂感。彷彿透過不同的音調在觀眾腦海中合奏,我想要傳達一種感受,而不是理性的訊息」。

足球熱

庫斯杜力卡自小熱愛足球,少年時每每遊盪在塞拉耶佛郊區揪團報隊尬球。一個小故事是,父母擔心他因此學壞了。打算送他到布拉格求學。這也促成他進入布拉格電影學院。2007年庫斯杜力卡以另一種形式在影像上踢球,他拍攝了以世紀球王馬拉度納為主角的電影《馬拉度納:庫斯杜力卡球迷日記》。

集大成

《地下社會》中的主角之一米基馬諾洛維克曾飾演電影《爸爸出差去》的爸爸一角。他談起自己的角色時描述道:「我的角色是一個涵蓋巴爾幹半島全部歷史的混合物,一個集合美麗、邪與毀滅於一身的綜合體。」。飾演動物園管理員的斯拉夫科則在《你還記得杜莉貝爾嗎?》中演出純真少年一角,也是《生命是個奇蹟》中的年輕工程師。集合南斯拉夫一線演員,以及對這塊土地滿滿的愛與憂愁,《地下社會》於焉誕生。

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                           【導演作品年表】                            

 

年份

片名

備註

2014

與神對話Conversation With God

芝加哥國際影展觀眾票選獎提名

2008

馬拉度納:庫斯杜力卡球迷日記

Maradona by Kusturica

以長達兩年時間跨越歐美拍攝,記錄世紀球王馬拉度納的內心角落,也是庫斯杜力卡最私密的足球之旅

2007

請對我承諾

Promise Me This

坎城影展正式競賽片

2005

被遺忘的天使:藍色吉普賽All the Invisible Children

 

2004

生命是個奇蹟Life Is A Miracle

法國凱撒獎最佳歐洲電影獎

坎城影展法國國家教育體系電影獎、金棕櫚狗獎特別提及

義大利金球獎最佳歐洲電影獎

 

為了拍攝此片,庫斯杜力卡買下塞爾維亞的一片山林,建造出電影中的小鎮,如今該小鎮已經是真正的城鎮,擁有自己的教會和居民,並成為艾米爾眾多影迷們的朝聖之地,而他本人就住在裡面,成為小鎮的一份子。

2001

巴爾幹龐克Super 8 Stories

芝加哥國際影展最佳紀錄片獎

義大利國際記者協會電影銀獎

1998

黑貓白貓Black Cat, White Cat

威尼斯影展銀獅獎、小金獅獎

 

1995

地下社會Underground

坎城影展金棕櫚獎

法國盧米埃獎最佳外語電影獎

1992

亞歷桑納夢遊

Arizona Dream

柏林影展銀熊獎

法國盧米埃獎最佳外語電影獎

 

由金球獎影帝強尼戴普與奧斯卡影后費唐娜薇合演,美國傳奇藝人傑瑞路易亦衝著庫斯杜力卡參與本片演出。

1988

流浪者之歌

Time of the Gypsies

坎城影展最佳導演獎

1985

爸爸出差時

When Father Was on Business Trip

坎城影展金棕櫚獎、影評人費比西獎

1981

你還記得杜莉貝爾嗎?Do You Remember Dolly Bell

威尼斯影展最佳處女作、影評人費比西獎

義大利演藝協會獎、國際影片榮譽獎

聖保羅影展影評人獎

 

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【地下社會】中文海報  

★★★ 坎城影展金棕櫚大獎得主  20週年紀念DCP大銀幕重現

★★★ 最會得獎的塞爾維亞大師導演庫斯杜力卡 最癲狂的影史代表作

 

國家:南斯拉夫

導演艾米爾.庫斯杜力卡 Emir Kusturica

爸爸出差去】【流浪者之歌】【夢遊亞利桑那】【黑貓,白貓】【生命是個奇蹟

演員米基馬諾洛維克Miki Manojlovic【洞裡春光】【黑貓白貓】

片長:170

預告https://youtu.be/EzAKfLstk6o

上映日:2015/05/15

 

發行公司:前景娛樂有限公司

官方網站:www.ffe.com.tw

粉絲專頁:www.facebook.com/ffe.tw

                             

【劇情大綱】                             

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有一種最忠貞的愛情,叫做革命。

有一場最無望的革命,叫做愛情。

 世界大戰早已經結束,在地下,他們卻以為戰火仍在延燒.....

 1944年,大轟炸廢墟裡,馬可和阿黑攜手對抗納粹,革命曾和他們的青春一樣熾熱且單純。直到女星娜塔莉站上舞台,兩個男人愛上的,竟是同一個她。是兄弟,又是對手,馬可救了阿黑,並將他藏在自家地下室裡,這一躲,就是二十年。

 世界大戰結束了,娜塔莉選擇了馬可,金錢結合權勢,他們在地上沈淪。馬可讓阿黑相信,戰爭還在繼續。他用大大的國家,把兄弟關在小小的地下室裡,放假警報,播放革命歌,別說欺騙很難,是相信太容易。在地上,馬可修改了歷史,將活著的兄弟塑造成死去的英雄,在地下,阿黑以為自己正創造歷史,革命的火種將由他延續。這個國家最大的謊言,是女人不愛我了,還是我就這樣過了一生?

 名導艾米爾庫斯杜力卡顛峰之作,獲坎城影展金棕櫚大獎肯定。穿出進入大歷史五十年。見證人類史最大的幻術。原來國家是集體的幻覺,世界戰爭了,政權興起了,虛構顛倒了真實。夢中婚禮。最好的朋友是最後的死敵。無望的戀人。戰火浮生。荒謬倒錯,魔幻寫實的極致,而在歷史的終端,兩個男人,終於在地平線上相遇,是對決,還是擁抱,是選擇原諒,還是僅僅遺忘?

 「多希望,有一天,我會再見到你。」

 

                             【關於電影】                              

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如果費里尼拍攝戰爭電影,一定會像《地下社會》。-綜藝報

整整三小時雷鳴般震懾的電影!史詩般喜劇。-倫敦時報

足以喚醒心靈的傑作。每分每秒都貫徹著至高美學。-世界報。

騷動!大膽!過激!這曲獻給國家的輓歌用熱情征服了坎城。-洛杉磯時報

巴洛克似華麗偉大的視覺力量。炸藥爆破螢幕的畫面表現。-法蘭克福每日評論報

 

獲獎的功力無人能比,至今全世界還找不到第二人,斬獲二次坎城金棕櫚獎及一次最佳導演獎、威尼斯銀獅獎、柏林銀熊獎等大獎,堪稱電影界超重量級人物,他就是鼎鼎大名的艾米爾.庫斯杜力卡。庫斯杜力卡是當今最富盛名、也最受爭議的仍在拍片的南斯拉夫(Yugoslavia)導演。1954年11月24日出生於塞拉耶佛,他的父親如同其他上百萬的南斯拉夫人一般,放棄了自己的信仰而向共產主義低頭,身為獨子的庫斯杜力卡,卻選擇以行動譴責共產主義──致力當一名導演。1995年的《地下社會》適逢電影百年,具有更高度的野心──旨在將像南斯拉夫這般錯綜複雜的半世紀歷史以及庫斯杜力卡這般野心勃勃的整體創作濃縮於單一的劇情片中。《地下社會》達成了這兩個目標,成為一連串偉大的東歐荒謬混仿劇中的最後一部,也證明了:描繪共產主義制度下的生活絕非已經枯竭的題材。這部堪稱神作的政治史詩濃縮了他卓而不群的創作理念和藝術表現,並將其推向極致。為表現超現實色彩所運用的大量特技無論從構思或技術上都令人驚豔連連。 

狂歡的人們沒有察覺,他們所依附的土地已從大陸上分裂開去,在漫無邊際的水面上越漂越遠。庫斯杜力卡無言地告訴觀眾,這就是他祖國的命運。他無休無止的玩笑其實只是在緩和內心深切的創痛。此片也讓他的藝術創作攀上了高峰,39歲的導演再次登上坎城金棕櫚寶座,亦成為傳奇經典。

 

                              【導演介紹】                               

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「我生於這個東西方交界的棘手邊境,而且我身上烙印著我父母親的心跳。」

「在我的電影裡,我甚麼方法都用:結合了手持攝影機、推軌與吊臂攝影。我就像有毒癮的人一樣,各種藥都嗑。」

「每次一開始我都想拍喜劇,但最後總是不如我所願,拍成了悲劇。」

                                                                                                                                                                                                                                                   ─艾米爾.庫斯杜力卡

 艾米爾.庫斯杜力卡,1954年出生於前南斯拉夫的塞拉耶佛。1981年首次執導電影《你還記得杜莉貝爾嗎?》便獲威尼斯影展最佳首部電影。此後佳作不斷,受各大國際影展肯定,部部都是代表作,廣為影迷所知作品如《爸爸出差去》、《流浪者之歌》、《夢遊亞利桑那》、《地下社會》、《黑貓,白貓》、《生命是個奇蹟》等,亦被譽為「全世界最會得獎的導演」。

 

                     【關於導演不可不知的五件小事】                    

影展大獎大滿貫

庫斯杜力卡曾獲得一次柏林影展、二次威尼斯影展、三次坎城影展最佳影片、最佳導演、評審團獎等大獎。被諸多媒體稱為「得獎率最高的導演」。

巴爾幹

庫斯杜力卡出身巴爾幹半島的南斯拉夫,南斯拉夫又被稱為歐洲火藥庫。之前被土耳其帝國統治,後於二十世紀初成立塞爾維亞人、克羅埃西亞人和斯洛維尼亞人王國。隨著周旁其他小國加入,南斯拉夫王國終於成立。至二次大戰,被德國佔領。待1946年德國退兵後,有南斯拉夫聯邦人民共和國成立,後又改名為南斯拉夫社會主義聯邦共和國。至1992年,聯邦解體,各小國紛紛獨立,終於在2003年,南斯拉夫一詞消失於地表。半島上混亂政局與對立的民族造就地球上最混亂的區域。

我是歌手

一手貝斯,一手攝影機。庫斯杜力卡是導演,也是超強樂手,他於1986年加入「無煙樂團」彈貝斯。後期電影配樂多由樂團負責。與其說庫斯杜力卡拍電影,不如說他以音樂演奏影像,他曾在訪問中提到:「我的電影裡有一種音樂感。彷彿透過不同的音調在觀眾腦海中合奏,我想要傳達一種感受,而不是理性的訊息」。

足球熱

庫斯杜力卡自小熱愛足球,少年時每每遊盪在塞拉耶佛郊區揪團報隊尬球。一個小故事是,父母擔心他因此學壞了。打算送他到布拉格求學。這也促成他進入布拉格電影學院。2007年庫斯杜力卡以另一種形式在影像上踢球,他拍攝了以世紀球王馬拉度納為主角的電影《馬拉度納:庫斯杜力卡球迷日記》。

集大成

《地下社會》中的主角之一米基馬諾洛維克曾飾演電影《爸爸出差去》的爸爸一角。他談起自己的角色時描述道:「我的角色是一個涵蓋巴爾幹半島全部歷史的混合物,一個集合美麗、邪與毀滅於一身的綜合體。」。飾演動物園管理員的斯拉夫科則在《你還記得杜莉貝爾嗎?》中演出純真少年一角,也是《生命是個奇蹟》中的年輕工程師。集合南斯拉夫一線演員,以及對這塊土地滿滿的愛與憂愁,《地下社會》於焉誕生。

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                           【導演作品年表】                            

 

年份

片名

備註

2014

與神對話Conversation With God

芝加哥國際影展觀眾票選獎提名

2008

馬拉度納:庫斯杜力卡球迷日記

Maradona by Kusturica

以長達兩年時間跨越歐美拍攝,記錄世紀球王馬拉度納的內心角落,也是庫斯杜力卡最私密的足球之旅

2007

請對我承諾

Promise Me This

坎城影展正式競賽片

2005

被遺忘的天使:藍色吉普賽All the Invisible Children

 

2004

生命是個奇蹟Life Is A Miracle

法國凱撒獎最佳歐洲電影獎

坎城影展法國國家教育體系電影獎、金棕櫚狗獎特別提及

義大利金球獎最佳歐洲電影獎

 

為了拍攝此片,庫斯杜力卡買下塞爾維亞的一片山林,建造出電影中的小鎮,如今該小鎮已經是真正的城鎮,擁有自己的教會和居民,並成為艾米爾眾多影迷們的朝聖之地,而他本人就住在裡面,成為小鎮的一份子。

2001

巴爾幹龐克Super 8 Stories

芝加哥國際影展最佳紀錄片獎

義大利國際記者協會電影銀獎

1998

黑貓白貓Black Cat, White Cat

威尼斯影展銀獅獎、小金獅獎

 

1995

地下社會Underground

坎城影展金棕櫚獎

法國盧米埃獎最佳外語電影獎

1992

亞歷桑納夢遊

Arizona Dream

柏林影展銀熊獎

法國盧米埃獎最佳外語電影獎

 

由金球獎影帝強尼戴普與奧斯卡影后費唐娜薇合演,美國傳奇藝人傑瑞路易亦衝著庫斯杜力卡參與本片演出。

1988

流浪者之歌

Time of the Gypsies

坎城影展最佳導演獎

1985

爸爸出差時

When Father Was on Business Trip

坎城影展金棕櫚獎、影評人費比西獎

1981

你還記得杜莉貝爾嗎?Do You Remember Dolly Bell

威尼斯影展最佳處女作、影評人費比西獎

義大利演藝協會獎、國際影片榮譽獎

聖保羅影展影評人獎

 

                           【關於電影配樂】                            

巴爾幹民族的流浪者之歌-哥倫布雷高維契Goran Bregovic

 提起電影配樂,你不能不認識「哥倫布雷高維契」。1998年榮獲Billboard遴選,入列最重要的電影配樂大師之林,許多導演與歌手都曾與他合作碰撞出耀眼的火花,與國際金獎導演庫斯杜力卡更是絕佳拍檔。

 布雷高維契出生於現今的波士尼亞首都塞拉耶佛,父親是克羅埃西亞人,母親是塞爾維亞人,正好是南斯拉夫內戰時期嚴重對立的世仇種族。如此的矛盾使他的音樂充滿民族特色與宿命悲情,又因他所生長的巴爾幹半島有著東正教、天主教、伊斯蘭教三種文化的相互影響與薰陶,讓他的音樂巧妙融合巴爾幹傳統民族音樂、東正教宗教音樂與現代搖滾樂等多種元素,常以濃烈的曲調表現出潛藏的幽黯與悲傷,相當奇特。

 布雷高維契在接受了幾年古典小提琴的訓練後,於十六歲那年因熱愛搖滾樂而組了「The White Button」樂團,成為當時南斯拉夫最受歡迎的樂團之一。他當時在樂團中擔任作曲以及吉他手(他表示選擇吉他是因為吉他手往往是樂團中最受女性歌迷歡迎的。)

 1991年南斯拉夫內戰爆發,布雷高維契遠走巴黎,在那兒,他遇到了庫斯杜力卡,並開始為電影作曲。其實他們的合作並非巧合,在贏得世界性成功的電影《流浪者之歌》之前,他們早已有深厚的友情及專業合作的基礎,而且早在七○年代,他們就因為都熱愛搖滾樂而相互欣賞。布雷高維契與庫斯杜力卡合作的著名電影包括:《流浪者之歌》、《地下社會》、《亞歷桑納夢遊》等。相同的成長背景年代與類似的生存經驗使他們之間不需要言語的溝通就能產生十足的默契。

 布雷高維契表示「庫斯杜力卡的電影作品最好的特色之一,就是非常真實地呈現生活的本來面貌:充滿猶豫、意外和困境。這種不完美以及意料之外的一面是我在做他的電影配樂時特別突顯的特色。」

  

那時,革命是最浪漫的謊言…

 

 

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如果費里尼拍攝戰爭電影,一定會像《地下社會》。-綜藝報

整整三小時雷鳴般震懾的電影!史詩般喜劇。-倫敦時報

足以喚醒心靈的傑作。每分每秒都貫徹著至高美學。-世界報。

騷動!大膽!過激!這曲獻給國家的輓歌用熱情征服了坎城。-洛杉磯時報

巴洛克似華麗偉大的視覺力量。炸藥爆破螢幕的畫面表現。-法蘭克福每日評論報

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