前景娛樂：種一片好田 吃一頓好料 開始慢活人生《小森食光/夏秋篇》4/10 料理幸福

文／但唐謨
 

 《史蒂芬的奇幻旅程》(Bunny and the bull)雖然影片表面上呈現的是與成天神智不清醒的「肉食男」邦尼，一趟意外歐洲冒險的標準公路電影，然而實際上卻是草食男主角史蒂芬穿越回憶跟現實，重新檢視自我心靈的療癒旅程。

草食男─這個其實已經在社會當中默默存在了許久的族群，最近兩年來才被具體的定義歸類和分析探討，繼宅男跟魚干女之後，成為受到人們熱烈討論的最新族類。基本上他們比御宅族更懂得生活的細節跟品味，所有注意力全都投入在自我身上，因此也更知道如何照顧自己，由於對於週遭事物沒有過多的興趣，大多數草食男甚至還具有對於親密關係的恐懼；因此以此為題材的電影，也越來越多。才剛剛在台北電影節播映過的熱門片《歡迎光臨宅男王國》就是一例。對於草食系宅男封閉的穴居生活，甚至有更為大膽以及露骨的呈現和剖析，這類題材的熱門程度，從其完全超乎預期的狀況可見一班。
正因為草食男這個名詞的被精細歸類，所以這類以草食性為指標性格作為主角的電影，在人物設定以及角色的安排上，多半具有大致相同的輪廓。例如去年與本片在金馬影展一同登上觀眾票選熱門榜、來自丹麥的參展作品《原味人生》(Original)，片中的三位主角的設定，就和本片頗為類似，只是在呈現方式和劇情發展上，還是有著些許程度的差異，這類電影的出現和受歡迎，不只是一種社會現象的被重新檢視，大多時候也來自於現代人對於冷漠人心的寂寞投射，對於親密關係的渴望，而實際上卻又不盡如人意的受挫有關。有趣的是，我們也往往在這些被極端邊緣化的角色性格當中，看到那個也常常不被人了解的自己。

《史蒂芬的奇幻旅程》片中的主要故事，其實都發生在史蒂芬自己所建構出來的回憶之中。電影一開始，我們可以從他封閉的穴居生活窺知一二，例如他收集打包、各式各樣生活當中細微的存檔小物，還有規律到有如機械一般僵化的日常生活，直到某天意外被老鼠吃光了他固定儲存的日常糧食─冷凍綜合蔬菜，他被迫要打破這僵化的作息，但卻因為某種緣故，走不出自己獨居的公
寓。於是因為他打電話到「蟹堡船長」訂購外賣食物的「勇敢行為」，一趟遊走於現實和虛幻的回憶之旅，就在他的小小繭居公寓當中，像塵封已久的書頁那樣，被重新再度打開，而我們也得也經由史蒂芬游移在回憶跟現實之中的交錯描述中，得知史蒂芬之所以封閉自我、過著行屍走肉般生活的真正原因。

《史蒂芬的奇幻旅程》是英國新銳導演保羅‧金(Paul King) 的首度劇情長片處女作，延續他為英國BBC電視台所執導的人氣影集《魔幻之旅》(The MightyBoosh) 作為基礎，和每每放上Youtube上的影片每則都超過百萬人次的驚人點閱率為號召。影片風格的基調，在《史蒂芬的奇幻旅程》中，保羅‧金除了加入了和《魔幻之旅》類似，卻具有異曲同工之妙的元素：極端的角色人物性格、奇特詭異的服飾裝扮以及媲美手工繪本質感的場景設計跟道具製作，創作出屬於草食男異想世界的奇幻氛圍，這樣出色又具有獨特風格的設計，也常常讓他和《戀愛夢遊中》導演米歇爾、龔特利(Michel Gondry)拿來作比較，然而保羅‧金的作品又更具有英國獨立製片的叛逆精神以及高度的黑色幽默，說他是米歇爾、龔特利的接班人，還不如說他是一個同樣具有童心、極為敏感又心思細膩的創作者，而這一點也在他首部劇情長片當中，被充分發揮到淋漓盡致，甚至令人感到驚艷，而他也以獨特的手工影像風格在同樣題材跟元素大量被納入作品的眾多同類電影當中脫穎而出，成為最受到矚目的英國新一代導演。

在這當中非常值得一提的是：在《史蒂芬的奇幻旅程》中，全片所有的影像跟美術設計，幾乎都是以最古典和幾近於手工作業的方式所完成的，史蒂芬回憶中的奇幻世界，美術設計幾乎都用投影或是利用影像視差所造成的錯覺，來和手工製作的道具跟場景來作搭配，創造出最令人驚歎的效果，幾乎完全沒用到高科技的電腦動畫等技術，而全部以手繪和停格拍攝的動畫取代、加上號召藝術學院學生和義工所合力完成的模型，所建構而成的綺麗場景，這種具有實驗精神的玩心，正好符合電影中史蒂芬回憶他和肉食男好友邦尼在因為莫名其妙賭贏一筆錢所開啟的歐洲之旅，還有在旅途當中所結識的怪怪女露易莎，三人矛盾又糾結的三角關係，以及在影片結尾對比他在經歷了這趟實則名為「回憶」的奇幻旅程之後，跨出勇敢的第一步的真實世界，這樣具有層次的對照，正好解決了預算不足等技術上的困難，而將影片拉至另一個屬於視覺藝術的絕妙境界，導演這個影片風格的色彩調配師功不可沒，可見創作者對作品本身的熱情以及獨到的品味，對於影片的成敗與否，絕對具有它關鍵性重要影響的存在。

除了真實世界和虛幻場景交錯拼貼出史蒂芬的回憶之旅，導演也用了許多類似舞台劇的實境技巧，如翻轉鏡頭和場景的搭設等，使得很多一鏡到底的戲充滿了奇妙又詭異的觀賞趣味，片中最關鍵的一場戲─邦尼鬥牛的戲碼，更是採用了真實牛隻以及用金屬零件所製作出的道具牛拍攝的停格動畫交錯剪接而成，這也是英文片名─Bunny and the bull的由來，而虛實交錯的影像同時也對比著兩位男性主角個性的迥異─草食和肉食的差異性，而片中唯一的女性露易莎的出現，也讓兩種不同性格的人物行為和反應，形成有趣的對照，也因此讓兩人的友情出現奇怪的變化，這讓原本公路電影可能讓觀眾感到沉悶的調性，因為愛情喜劇元素的調和，而不再讓人有感到枯燥乏味的可能性。

於是，史蒂芬在經由意外落入回憶之中所經歷的旅程，檢視到人性多重的可能，對比著好友的失去，愛情的落空，他所體會到的，是自己必須先自發性的有所改變，跨出那可能永遠跨不出去的第一步，人生才可能因此有了轉機，導演用瑰麗的色彩，繪本般質感的影像風格來包裝這個其實很殘酷的現實故事，除了藉由男主角封閉的心靈來窺探無常冷酷的世界，也藉由這個虛實交錯的心靈拼貼，構築出片尾令人感到無比希望、充滿任何可能性的未來！

影片年份：2009
出 品 國：UK
出　　品：Warp X
發 行 商：前景娛樂
導演： 編劇： 保羅金
2009英國獨立電影獎 最佳美術設計
2009金馬影展 十大觀眾票選影片
Paul King出生於英國溫徹斯特，劍橋大學英文系畢業後，進入電視界發展，早期以劇場與電視影集的拍攝為主，尤其以喜劇見長，2004年他以英國影集《The Might Boosh》獲得英國影藝學院最佳新導演提名，2009年的《史蒂芬的奇幻旅程》是他首部劇情長片，其天馬行空、奇幻異想的風格，更讓他獲得《戀愛夢遊中》導演米歇爾、龔特利接班人的稱號
如同為了安潔莉納裘莉而看《特務間諜》，為了美術設計而看《史蒂芬的奇幻旅程》亦是理由充分，並且更難得一見。
保羅金先生恣意玩弄影像風格，讓靜態的照片成為動態感的視覺設計，十分獨特，所有的場景皆是由照片所拼裝組合而成。


如此還不過癮，充斥更多假外景才是創意迸發之妙處：許多紙製的街景和道具，例如餐廳的桌椅和水族箱，甚至裡頭的魚；遊樂園用時鐘的機械螺絲組件模擬放大；酒吧則是一籃籃裝空酒瓶的酒籃堆疊而成，加個假牛頭就代表是西班牙的酒吧了；寒冷的冬天是紛飛的紙片；而結冰的湖與湖邊都是報紙所鋪陳；戶外的草地是一片片彩色地毯......太多創意之舉，刻意的以人造的方式趣味化某個真實卻又埋在記憶深處的遊歷。


趣味化的不只是美術設計，還有那白爛無比的劇情。擅長喜劇的保羅金先生，刻意營造了許多引人發笑的橋段，刻意，刻意得很，所以宅男史蒂芬喝調酒一定要十八招樣樣自己來才肯；出門旅行一定要帶足三十一樣工具才行；出外旅行還要挑各個稀奇古怪博物館聽老掉牙的講解抄一大堆筆記才過癮......史蒂芬的原則，也是悲劇的端頭，也是悲劇的後遺症，在真相尚未明朗化之前，這些怪異的場景和創意無比的空間設計以及照片拼貼，加上天南地北哥倆好的一搭一唱，全片近乎胡搞瞎鬧。

可是當史蒂芬不只是固定起床刷牙洗臉吃早餐看電視的時間，而是足不出戶將近一年；常掉進自己如夢似魘的記憶，而從自己家通往任何一處記憶時，（廁所做的火車真是太酷了！）我們才隱約感覺不妙，隱約發現，他驚恐看到自己幻覺中出現的好兄弟邦尼及其他路人；也驚恐的無法踏出家門到任何地方，甚至驚恐的將自己的生活點滴以偏執狂的方式蒐集保存，疊成牆面的盒子都是他這一年來的證據和存在。

等到悲劇發生，並且掉到現實世界中的黑暗草坪，他的噩夢才算真正的結束了，他躁鬱的被噩夢所侵擾，深深的自責並自怨自艾，還好，邦尼一直都在，一直都存在他心裡，陪伴他經歷數個難忘的驚險之夜，一同窮困一同發達，一起嘗過了人生的悲歡離合。
夢醒，才是他真正離開公寓的上路，門外的世界並不美好，但耀眼迷人，必須要活下去的勇氣，才會有愛人的能力。
用喜劇和超現實來包裝殘酷的現實，當炫目的設計幾乎快淹沒我們的視線時，這突來一筆將觀眾拉回敘事線，也因這轉折，胡鬧也才安慰人心，這些都是最後的悼念，懷抱著最美好的回憶，敬你。
保羅金的影像語言值得推薦，神來之轉折也值得推薦，不過太過刻意的喜劇手法，把故事說淺了，有點點可惜。


【原文出自：敘事者】

似乎電影裡都有一個刻板印象, 阿宅, 就是規律的螞蟻, 照著每天訂好的行程來走, 幾點起床, 幾點尿尿, 刷牙幾分鐘, 洗臉幾分鐘, 還製作出每天所消耗掉的物品整理, 花多少時間, 在整理資料上, 還把許多回憶, 分門別類保留在各個紙盒中, 只是不見得會打開來看..... 但是, 這也未免太制式化了, 而這陣子的宅男電影類型, 都把宅男給刻板化了, 等一等, 還有一部, 有腐女的：荒島‧愛, 也是一個宅到不行的典型.
 
阿宅之所以成為阿宅, 不願離開那間小小的房間, 一定都有他各自不同的原因, 或許是因為懶, 或許是身體有殘疾, 或許是不懂得與人溝通,
或許是...受過傷, 不論是身體上還是心靈上的傷害, 而無法振作, 走出自己的象牙塔, 而這一系列的阿宅電影, 就是在鼓勵阿宅們, 起來吧~~
勇敢的站起來, 勇敢的走出來吧~~

你對於公路電影的印象是什麼？
是風光明媚的景色？
還是其中的人事物？
這部在今年金馬奇幻影展觀眾票選前10名的電影
《史蒂芬的奇幻旅程》讓公路電影有了新的想像
這部公路電影是在公寓裡發生的
除了演員們也就是人是真的之外
其他背景都是用動畫技術完成的
造就了這一部奇特的「公寓裡的公路電影」
也因為這樣特殊的體質
電影結合了英國的嚴肅及幽默還有西班牙的魔幻寫實風格
這也分別表現在兩位主角的特質上

文/咩咩獅

英國導演保羅‧金的第一部劇情長片【史蒂芬的奇幻旅程】可說是一部奇妙的片子，他的怪奇之處並不僅指它的劇情，就連電影本身的敘事手法、畫面呈現方式跟整體氣氛都十分奇妙，十分符合中文片名想要帶給觀眾的感覺。很佩服導演能夠想出如此神奇的一部劇本，帶領觀眾進入一趟不可思議的旅程。

文/小嘉
2009英國獨立電影獎 最佳美術設計
2009金馬影展 十大觀眾票選影片
這是一部關於陽具省思的偽公路電影! (我自己這樣認為的)

他們兩賭馬贏了，決定去歐洲玩玩! (都是在key版前面拍的)
遇到一個流浪漢熱情的招待他們...用母狗也就是bitch招待!
後來又遇到疑似這輩子醉到沒醒過的鬥牛士!
這一切的公路電影橋段，都是在主角腦子裡的回憶，但他有點給他失控，你也可以說他是瘋了，或是嗑藥嗑到幻覺不斷!
關於劇情說多了就不值錢，反正就是一個色胚跟阿宅去旅行的故事，但是全部的場景都是阿宅的回憶，所以景象都很卡通，很不真實，而情節也是無厘頭到昏天暗地，但是很提神醒腦，如果腦筋細膩的人應該可以寫出很多觀後感吧! (我是不靈敏的那種!!)
關穎心得又來了:
這電影真的很妙，這趟電影旅程在視覺上真的很奇幻，沒半個場景是真實的，看這部電影很像在看動態的勞作，看起來粗糙質感的動畫卻十分有趣，而且一直用不同的開門動作，進入另一個空間，或者是時間，我覺得很有趣。
也許上面的描寫，沒看過的人可能一頭霧水，但我想表達的就是!!
推薦:
1.對美術有偏好的人買票去看!! (大量用動畫或照片構建出來的場景，真的很屌!)
2.喜歡無厘頭故事的人要去看!! (到蟹堡王吃飯...幹母狗...等,真是笑翻我了)
3.喜歡看公路電影的人要去看!! (就是那種以旅程為主軸的電影)
4.想要變成有質感的人要去看!! (這是最重要的一點..我好有質感 喔ya!)
重點~國賓長春戲院有在演，大家快去看喔!!!

文/聞天祥

我一度以為「愛上草食男」（Greenberg）和「史蒂芬的奇幻旅程」（Bunny and the Bull）是同一部片。
因為保羅金導演的「史蒂芬的奇幻旅程」，男主角個性溫和善良，卻總是在情愛關係中被動膽怯，活脫時下「草食男」本色。不過這部電影的原文片名並沒出現「史蒂芬」，卻跑出個「邦尼」（Bunny），他是男主角賭性堅強的損友，因為慫恿史蒂芬下注一頭賠率高達五十的賽馬而贏來一趟歐洲之旅，而這個表面上沒啥意義的旅行（因為沿途逛的都是些什麼鞋子、眼鏡、刀具博物館），卻帶出兩位個性迥異的男人互相影響的可能。至於片名所指的邦尼和「公牛」（Bull）到底發生了什麼事？最好還是進戲院搞清楚。當然，把英國的史蒂芬先生，聯想到法國的艾蜜莉小姐（Amelie Poulain）是最快的「連連看」。但其實兩者差異頗大，艾蜜莉是主動改變別人生命軌道的現代俠女，多管閒事到神采飛揚。史蒂芬則是成天龜縮在家，過著每天淋浴27分鐘、刷牙4分鐘、漱口8分鐘、清潔牙縫7分鐘的呆板生活，甚至連飲食都是一成不變的冷凍乾燥密封蔬菜。要不是老鼠入侵，他恐怕連叫外賣的嘗試都沒有。
也許是巧合，但更有可能是現象。我今年在柏林、上海電影節不約而同都看到這類「走不出房子的男人」的電影（分別是以色列的「歡迎光臨宅男王國」Phobidilia和奧地利的「戰慄與恐懼」Fear and Shivers）。「史蒂芬的奇幻旅程」最大的不同、也是它較吸引人的特色，不是主角的蝸居生活，而是回憶與想像如何在此突破了時間與空間的限制，不僅轉場有趣，更拉出趨向斑斕的視界，展示在外的是一連串動畫、模型與真人演出的巧妙搭配，而其動畫技巧的手工感，和整個旅程近乎「擺爛」的荒謬經歷（偷黑熊標本、喝狗奶解渴就算了，還兼搞人畜曖昧，恐怕會讓部分觀眾笑出尷尬的三條線）也達成一種另類的和諧。重點是計畫變得荒腔走板，所要表達的不是男人的無賴或低級，反而是一種打破封閉秩序的艱難與必要。那種視覺化的自我詰問，頗有英國新銳電影常見的突梯創意。
這類宅男電影，大多透過女性而形成考驗或救贖。「史蒂芬的奇幻旅程」卻由邋遢的同性友人進行改造工程。換個角度來看，這也是一部為酒肉朋友翻案的男性情誼電影啊！
 

【原文出自於：聯合新聞網】

文/林郁庭
自《電車男》把宅男、宅經濟抄得沸沸騰騰以來，御宅一族即使沒有蔚為風尚，也已然成為司空見慣的社會現象，而逐步退燒。永遠都不乏新鮮語彙的日本流行文化圈，新興的「草食」（內向溫吞、被動、無害）、「肉食」（積極主動、富攻擊性）對比，再引發熱烈的討論。以電視影集《魔幻之旅》（The
Mighty Boosh）轟動一時的英國新銳導演保羅金，影壇處女作《史蒂芬的奇幻旅程》裡鮮明對映的草食男史蒂芬與肉食的死黨邦尼，顯示出新形態經濟與情感關係的發展，愈發使得阿宅們跟草食族全球化（不限於亞洲），也同時回顧了公路電影中成長蛻變與同性友誼等再現主題。
本片饒有創意地在現實與奇幻之境穿梭。史蒂芬的阿宅公寓是片中唯一實境，然而透過它所呈現的偏執與戀物，卻帶著幾分魔幻的詭譎氣氛。史蒂芬總是遵循著一成不變的生理時鐘作息，也仔細把所有使用過事物分類歸檔，公寓內因而堆滿大大小小雜物箱：用過的牙線、測了酸鹼值的尿液、車票、單據、橡皮筋等等。然而猖獗的老鼠卻破壞了他打熱速食蔬菜包進餐的計畫，逼迫史蒂芬打電話要連鎖餐廳「螃蟹船長」外送，之前他與惡友邦尼賭馬大贏，拿彩金遊歐陸藉以平息被心上人拒絕的傷痛，在波蘭的「螃蟹船長」巧遇俏女侍露易莎的往事，也浮現眼前。